本届冬奥会开幕式由张艺谋担任总导演，蔡国强担任视觉艺术设计，沙晓岚担任灯光艺术总监，陈岩担任美术设计，以“构建人类命运共同体”为核心表达，通过融入科技创新、低碳环保和运动健康理念，向世界奉献一场浪漫、唯美、充满现代感的盛会。

 一场不一样的开幕式 

考虑到节俭办赛、天气寒冷、疫情防控等因素，本届冬奥会的开幕式时长大约100分钟，将文艺表演与仪式环节融为一体，演员规模约3000人。

为了让北京冬奥会开幕式节目实现更好的效果，开幕式表演运用了人工智能、机器视觉、5G和云科技等技术手段，达到“人少而不空，空灵而浪漫”的感觉。

如，地面的屏幕可以实时捕捉演员的行进轨迹，从而实现演员与地面屏幕的互动。

 一起向未来！

 用世界语境，讲述中国故事。

恰逢立春，开幕式融入春的元素，共同迎接新的春天。

此次灯光设计方面秉承“光透内涵，影述外延”的设计理念，根据鸟巢场地结构特点，主体采用多层次环形布光，大量运用“内光外透”等手法，实现对明暗关系，透视关系，空间关系的塑造。力求做到繁而化简，简而有质。

 灯光设计工作前期阶段采用全案设计软件Depence2完成场地还原及灯光预演，将舞台全貌及灯光最终呈现效果进行展示。对基础光位、效果光位及环境光位进行模拟，在前期便可以发现方案中存在的问题并及时加以改进。

灯光设计&模拟图

在灯光设计方案中，着重思考了艺术形式的表达。将我国艺术作品中写意的表达形式与西方艺术中写实的表达方式进行融合。对于灯光效果的呈现逻辑进行思考，从感知与直观进行思考及判断，与创意及策划相融合，进而凸显出灯光的色彩表现、造型语汇。通过主观与客观的表达进行具象与抽象的再现，将2022北京冬季奥林匹克运动会的内涵外延，进而使“光透内涵，影述外延”这一设计理念得到诠释。

鸟巢曾在2008年那个炎热的夏季向全世界展示了激情与梦想，灯光设计团队希望在2022年的冬天，向世界展现一个不同色彩的鸟巢。

冬季自然离开不冰与雪的覆盖，与火热的生机盎然的春季、热情似火的夏季、收获颇丰的秋季不同，蓝、白成为了冬季颜色的主旋律，蓝色的深邃与白色的纯洁在开幕式中充当了主颜色旋律。设计团队在鸟巢的顶部及膜间安装泛光灯具对鸟巢顶部的结构进行投射。俯瞰鸟巢，钢结构经过灯光的渲染与分割，呈现出内光外透的效果，使鸟巢的立体感和层次感得到进一步加强。

灯光模拟图

在基础光位的设置上，设计团队通过对开幕式各环节的用光需求进行分析，采用环形布光的原则，将大量灯具吊装于棚顶结构下弦。确保环节所需各个位置的光照均匀，投射角度合理。

置身鸟巢之内，从地面到顶膜结构的碗边所形成的巨大垂直空间，能带给人巨大的视觉冲击力。灯光设计团队通过在顶膜边缘处与二、三层观众席延展平台上安装灯具对垂直空间进行色彩渲染。对画面的饱满度进行提升，并进一步加强了空间感带来的视觉冲击力。

灯光模拟图

国旗是国家重要的象征，时隔14年中国再次成为奥林匹克运动会的举办国，国旗的升起对国人有着特殊的意义，红色的运用所代表的不仅是我们引以为豪的国旗色，也寓意如果奇迹有颜色那一定是中国红。

灯光模拟图

奥运五环的展示是历届奥运会中的规定环节，也是重要仪式之一，“冰立方”的设计运用既回顾了历届冬奥会的历程，也通过“激光雕刻”进行凿冰的方式，展现出晶莹剔透的“冰雪五环”。在“冰雪五环”的呈现过程中，设计团队采用更为深邃的蓝作为基础环境色，与“冰雪五环”的通透纯洁形成鲜明对比，凸显出“冰雪五环”升起时震撼的视觉效果，也寓意着奥利匹克精神。

灯光模拟图

运动员入场环节，灯光设计团队根据地屏素材和引导员站位，以汉字“中”为元素，利用光的塑型特质，通过远近高低分层次多角度的投射，既起到了分隔区域的作用，又使整体画面疏密有致、错落自然。

灯光模拟图

此次开幕式，灯光设计团队同样十分注重细节的处理。如，和平鸽环节是由数百名儿童手举发光的和平鸽道具，结合地屏的追踪技术进行表演。从整体呈现的角度，设计团队希望将基础面光照明压至极弱的状态，仅依靠手持道具自身发出的光亮，配合整体环境氛围来呈现。但因追踪系统的正常运行对灯光有照度需求。现场照度太低难以保证运行稳定。设计团队在经过不断的细致调整后，将照度控制在了一个极为合理的平衡值。既满足追踪系统的需求，又不影响整体氛围，在整个环节过程中，呈现出美轮美奂的意境。

北京作为世界上第一座双奥之城，灯光设计团队希望借助光的艺术，呈现这一届冬奥会的自然之美，人文之美和运动之美，展现空灵，唯美，简约的艺术风范。

灯光模拟图

灯光设计人员