回首2021年的演出市场，后疫情环境下的复苏需要更多维度的解读。

    随着2020年国庆档的演出市场热度提升，2021年上半年的主旋律是增长或者说消费情绪积压的释放，并在五一档迎来了一个高峰；而随着下半年开始各地疫情不断复发，市场相对冷静的消费情绪和各类演出的取消，成为一种行业上升与外在环境对冲的整体局面。

    整体来看，2021年是演出行业在全民抗疫的大环境之后，回归2019年快速发展轨道的关键一年。这种发展势头或将在2022年延续下去，并表现出更多新的动向。

    根据中国演出行业协会数据，五一假期全国演出场次约1.4万场，演出票房收入8.6亿元，假期观演人次超过600万；十一期间全国总计演出约7500场，观演人数约480万人，票房收入约8.6亿元。

     从这两个关键档期的数据可以看到，首先是疫情复发在下半年造成了许多演出取消，演出场次大大下降，以音乐节为例，中演协统计两个档期都有大约30场，但十一期间因疫情取消的音乐节就有约10场，市场热度带动了演出行业的增长空间，但疫情整体带来了较大影响。

    其次，行业整体仍处于一个上升势头，延续到国庆档期的市场增长比较能说明问题。此前犀牛君采访开心麻花演出事业中心营销总监张铎时，他介绍今年开心麻花剧场演出的整体体量能实现与疫情前持平，且五一、国庆档期的演出票基本能卖空，“受个别时段疫情复发的影响，原来疫情前我们可以用12个月完成的事，现在可能要压缩到9-10个月完成”。虽然作为行业头部公司的恢复情况可能更好，但也能看到市场整体已经进入正向发展。

    这种上升势头还有更具体的表现。一是大众热门的类型取得了进一步的增长，音乐节是最具代表性的，整体数量相较以往提升，且表现出向三四线城市下沉的趋势，今年国庆期间的草莓音乐节不但在北京，还选择了成都、东营、阜新、长沙等地，此外如常州、万宁、乌兰察布、阿拉善等地也都有相关演出安排。

     今年音乐节票价上涨也成为行业讨论的一个热点，客观原因是大部分音乐节都采取了限流措施，单日人流量控制在5000左右；另外因为各地抢人以及综艺的推广效应，许多艺人的身价在过去一年也有提升。据统计，国庆期间绝大多数单日票价都在300元以上，一二线城市附近的音乐节单日“起步价”基本在500元以上，588元、688元的票价最为常见。但销售情况普遍依然并不差。

     另一个表现是更多演出品类正表现出生命力，脱口秀、沉浸式演出尤其是环境式音乐剧成为增长热门。其中脱口秀延续着去年国庆以来的热度，且出现了更多演出公司，今年五一期间京津冀地区就有超过50场演出；环境类音乐剧更成为热门，如《阿波罗尼亚》《桑塔露琪亚》这两部姊妹篇喜剧还成为上海地区的爆款剧。

    在此期间，疫情的影响依然显而易见。比如作为2020年以前主要演出门类的演唱会。据统计截至今年10月底，全国落地的演唱会仅12场，较2019年的480场落差巨大。此外，其他各类演出取消在今年也较为普遍，延期也会有较长时间的间隔。

     整体增长趋势与疫情影响在过去一年形成了一种对冲。能够在这样的多事之秋仍然保持向上势头，有理由对演出市场报以信心。同时，更多元的利好也在成为这一年增长的注脚。

    今年乌镇戏剧节，开票一周内25000余张特邀剧目戏票全部售罄，单剧最快售罄用时仅8.4秒，全网购票参与人数35.6万。随之而来的是高票价，热度较高的剧目票价普遍在480元起。尽管如此，在乌镇还有更多的人在现场等机会，蚌湾剧场排队每天从早晨可持续到晚上十点之后。

    应该看到，这种热度除了乌镇戏剧节本身的影响力扩大，去年底《戏剧新生活》综艺的出圈是重要原因，不但几位嘉宾的人气都纷纷破圈，乌镇戏剧节也因此获得了广泛认知，尤其是《戏剧新生活》几部剧的复演成为最快售罄的演出之一。

     《戏剧新生活》的带动作用并不是偶然现象。应该说从2018年以来，长视频发力垂类市场的尝试，正在带动更多严肃艺术和细分领域的大众认知和热度，主打音乐剧的《声入人心》、摇滚的《乐队的夏天》以及说唱、街舞等综艺的出圈，还打造了一批高热度艺人。一个有趣的现象是，现在古典音乐演出带上若干位音乐剧演员相当普遍，比如上海爱乐乐团去年曾与刘令飞合作，2022年新春音乐会还邀请徐均朔加盟。

    外部带动认知和消费，成为推动演出市场增长的一股关键力量。此外，不能忽视的是来自行业平台能力在去年以来的升级，也在为行业创造增量。

     其中大麦推出的评分系统，应该说是行业内目前较有权威性的评判标准。以往观众只能在豆瓣上搜索剧目或通过搜索评论获取口碑，但这些用户自发内容一是相对有滞后性，二是基本只能看到头部内容，小众内容可能就找不到信息，或者扩散速度和效率度很低。但大麦的评分系统填补了此前观众获取演出口碑缺乏完整、全面数据的空白，目前来看其算法也相对比较能表现客观情况。

     一些小众、新上线的剧目最初也由此获得破圈机会，如小剧场的沉浸式音乐剧《阿波罗尼亚》，去年凭9.7分的高口碑成为大麦2020年度高分音乐剧必看榜第一，开票即售罄，背后的团队也成为近两年发展最快的演出团队，还走出上海亚洲大厦登上了《一年一度喜剧大赛》。

    此外，平台推出的品牌馆，让出品方可以进行最新上演的剧目、优惠券、演出花絮、用户评价等多个维度的内容聚合展示，可以认为是在大麦上拥有了一家自己的官方旗舰店，而这也成为了现场娱乐宣发的一种新尝试，成为内容宣发和用户运营的一种利好。

     也需要看到的是，近一年来剧场演出的高风险，对演出公司也提出了进一步提升抗风险能力，建立多元化营收渠道的要求。比如在地方经济和文化方面的拉动作用，山东将音乐节明确为繁荣发展夜间旅游的主打文化产品；还有近几年很多商业剧场进驻商场，打开更多剧场商业价值；此外还有剧场空间玩剧本杀等更多开发。

     2020年以来的行业风险在一定程度上也成为推动力，让行业思考如何进一步提升经营效率、提高抗风险能力，在传统的演出业务之外打开更多的增长可能性。

    12月8日，#蔡某某演唱会违规演出#话题上了热搜首位。其起因是几日前文旅部通报今年部分演出市场典型指导案例，其公开数据显示，自2021年5月1日至10月31日期间，各地文化市场综合执法队伍针对演出市场出动执法人员5.3万余人次，检查经营单位1.8万余家次，责令改正66家次，办结案件153件。

    按照相关文件，相关检查是因为“文娱领域频繁出现艺人违法失德、‘饭圈’乱象等问题，败坏行业形象，损害社会风气，对演出市场造成较大冲击”。可以认为，这是今年以来文娱领域强监管在演出市场的落地，也成为影响行业大环境的关键指标。

     首先需要指出的是，对于演出市场一直有很多比较积极的扶持和推动政策，包括去年刚刚开放演出、剧场限流的期间，很多剧场都是靠着政府补助生存下来的。

     今年政策对于演出市场依然有不少正面扶持措施。10月19日，文旅部正式发布《文化和旅游部办公厅关于简化跨地区巡演审批程序的通知》，基于4月国务院办公厅“明确制定跨地区巡回演出审批程序指南，优化审批流程”的指示，一是减少审批环节，跨地区巡演内容只需在首演地审核，明确不再重复审核；二是减少审批材料，巡演地仅需提供场地、安全等审核材料，相比过去材料压减三分之二。

    但内容监管的收紧依然会是行业的大趋势。今年4月北京市文化市场综合执法总队检查发现，某场脱口秀演出存在危害社会公德情形，违反了《营业性演出管理条例》第二十五条规定，涉案公司被处以罚款5万元。

     结合此次监管案例的查处，可以判断下一阶段对演出市场监管的几个重点：一是演出资质问题，针对未取得《营业性演出许可证》的场所和机构，以及艺人经纪方面的资质，尤其是存在侵害公众正常购票观演权益的行为；二是对未经许可的表演者尤其是劣迹艺人零容忍；三是对存在危害社会公德的粗口、三俗、涉黄等内容审核更加严格。

     此外，文化和旅游部出台并实施了《演出票务服务与技术规范》，为国内首个演出票务领域行业标准。从长期来看，这些举措也将进一步推动行业的正规化、合法化发展，扫除此前的一些行业顽疾。

     疫情之下的第三个寒冬，演出市场已经表现出了一定的抗寒、抗压能力。随着大众认知和消费习惯的进一步形成，行业内容和营收模式的完善，以及政策的扶持和导向，这些利好因素也将进一步发挥作用，助力行业继续走向成熟。

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