“荣耀勋章”团体周年音乐会是一场回顾音乐家创作魅力的旅程，舞台的整体概念可以称为“光之殿堂”，它是对失去的美丽和重新发现真理的追寻，舞台中心的形象则是希腊神话中灵魂女神普赛克的雕塑，同时也是舞台上实时投影的载体，是整体舞美设计中的亮点和特色。

▲“光之殿堂”

▲灵魂女神普赛克

创意总监 Daniil Kutuzov认为通过整体的舞台设计能传达出精神与美不会遗失的理念，通过现代科技将曾经的美好事物复活，并带到舞台上。但舞台上，头部并不完整的灵魂女神普赛克的雕塑则寓意着无论如何都无法将过去100%完美复原的遗憾，也许缺失和不完整也是另一种美。

此次音乐会的主要目的是回顾乐队的过去并展望未来，因此视觉呈现上除了数字图形外，还使用了乐队的档案片段，以此强调乐队所承载的文化意义。让这次音乐会为乐队那些具有二十年多年历史的传奇歌曲赋予新的时代意义。

这就是为什么，现场的灯光和视觉影像都选择简单的颜色和实时生成的视频来保持舞台呈现效果的干净，以简约留白的方式避免观众视觉超载，留出更多的想象空间，让其能更专注于现场音乐的感受。

STUFISH为传奇乐队Simply Red的Blue Eyed Soul巡回演唱会设计了最新巡演舞美布景，通过“建筑式设计”的空间结构赋予舞台独特的外观和视觉呈现来承载他们现场的音乐精神。

不同于LED屏幕，此次巡演一反常态使用了干净利落的的柱状投影布组成的方块在乐队上方创造出了不同形态且有趣的建筑体量。

 设计图 

▼

这种设计为照明和投影提供了可以不断变化、升降移动的组合和搭配，通过各工种之间紧密地工作配合，为观众呈现了一个令人惊叹的舞台背景，让他们度过一个伴随着音乐的美妙夜晚。

“梦想新年前夜”演唱会是波兰年底最大的音乐活动之一，这是一个特殊的、不可复制的夜晚，数以百万计的观众将在国际艺术家的陪伴下，共同迎接新的一年。

此次演唱会的舞美和多媒体设置打造了一个类似于冬日冰雪宫殿的大舞台，以像素条结构进行拼接和组装，就像是用乐高搭建的城堡，充满趣味性。

舞台分为上下两层，总面积超过1300平方米，使用了超过1000平方米的LED屏幕填充整个结构框架，配合约1500盏灯和激光创造出独特的场景，将带观众进入冬季仙境的世界。

双层舞台空间让表演空间和场景更加多元化，嘉宾们将乘坐特殊的升降装置登上二层舞台演出，或通过一层的照明隧道走向两侧的副舞台。

一年一度的美国"摇滚名人堂"入驻仪式是西方摇滚乐界成就奖，致力于表彰历史上一些最具知名度最具影响力的艺术家、制作人等，是一个非常有份量的奖项和荣誉。时隔一年，再次于线下回归的2021年摇滚名人堂颁奖盛典也成为了音乐史上一个难忘的夜晚。

在约15000平方英尺的场地中，要创造出音乐家和观众之间近距离的亲密感和互动感，设计的关键在舞美结构和灯光之间的巧妙配合。因此，整体舞美结构为向上聚焦的三角形状，将现场视线聚焦于此，让舞台在其巨大的环境中脱颖而出。

舞台中心是一个视频墙，两边共安装了6根约40英尺高倾斜的“吉他弦”灯光桁架，为了加强背光，还在底下分层设计了4根较短的长约9米的灯光桁架。

舞台上的各个组成部分，如视频墙、长“弦”和短“弦”的设计位于不同的层面和深度，因此，能增加舞台的纵深感，让画面更加立体丰富，让整体视觉呈现更加身临其境。

布景设计师Greta Godnic和灯光设计师Crt Birsa被委托为第40届年度MMS歌唱比赛打造舞台，比赛围绕“海洋与太阳旋律”打造。旨在呈现如水中涟漪般流畅、自然、灵动的舞台场景。

舞台布景和灯光设计整体想营造一种波浪从中心点蔓延开的感觉。MMS歌唱比赛是在沿海城市举办，演出的歌曲大多与大海有关，所以舞台设计从水中涟漪为灵感，具象化呈现与水之间的联系。

以布景设计师Greta Godnic提出的基本“空间形状”想法开始构建舞台，结合灯光视频元素呈现一个像大海一样深邃迷人的视觉全景。

整体设计既实用又美观，灯光为现场表演注入活力，在颜色方面，很多场景都使用了双色调，过多的灯光色彩反而会破坏整个舞台的外观和意境，得不偿失。

（图文来源：影像骑士，本文仅用于行业交流学习，并不用于商业用途。文中观点为作者独立观点。如不慎侵涉第三方权益，请与我们联络，我们将第一时间删除处理。）